映画とテレビにおけるアンダースコアの影響
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アンダースコアは、テレビ番組や映画のシーンのバックグラウンドで再生される音楽またはサウンドです。アンダースコアの作成は、ニュアンスのあるアートフォームです。画面でのアクションと、全体的なストーリーにおけるシーンの重要性を注意深く理解する必要があります。
映画で
アンダースコアは、画面上のすべての対話とアクションの下にある音楽です。それだけでは目立ちません。それはかなり控えめで、シーンのトーンを形作るのに役立ちますが、無意識のうちに気付かれないかもしれません。
テクニック
アンダースコアを作成する場合、ボリュームはその効果を作成するために極めて重要です。たとえば、激しいアクションのシーンでは、ボリュームを上げて緊迫感を出すことができます。感情的な瞬間には、アンダースコアが会話の背後でやわらかく再生されます。
通常、音楽は邪魔にならないようにする必要があるため、アンダースコアは通常、あまりキャッチーでも耳障りでもありません。音楽は、画面上での対話やアクションを妨げないように、口頭での言葉を使わずにインストゥルメンタルになる傾向があります。
バイオリンやチェロなどの弦楽器は、他のシーンを中断することなく柔らかく演奏できるため、アンダースコアによく使用されます。
プロセス
アンダースコアの作曲家は、通常、番組または映画の撮影と編集が行われた後、プロジェクトの終わり頃に持ち込まれます。作曲家は映画の大まかなカットを見て、トーンとスタイルの観点から何が必要かについて監督と話します。その後、作曲家は戻って、キュータイム、トランジション、主要な劇的な瞬間など、各シーンについてメモを作成します。このプロセスは「スポッティング」と呼ばれます。
これらのメモを使って、アンダースコアの担当者が必要な音楽を書き、シーンごとに異なるサウンドを決定します。その後、オーケストラやバンドと協力して音楽を録音します。多くの場合、オーケストラが映画を再生する大画面の前で演奏するため、作曲家と監督は音楽が映画とその調子にどのように同期するかを確認できます。
その後、コンポーザーはサウンドエンジニアやエディターと協力して、必要に応じて音楽ファイルをデジタル的に変更し、バックグラウンドでソフトに再生できるようにします。
これは、映画の開発において極めて重要な役割を果たす集中的なプロセスです。一部のまれなケースでは、監督が撮影前に作曲家にスコアの開始を要求し、ストーリーが逆ではなく音楽に合わせて編集されます。これは、画面上の感情を表現する上で音楽が重要な役割を果たすドラマの場合によく見られます。
シーンで
うまくできていれば、アンダースコアは通常は気づかれませんが、シーンの強度を補い、深めるのに役立ちます。不十分な場合、彼らはその瞬間を完全に破壊することができます。大きすぎる、または速すぎる音楽はラブシーンを意図せず面白くする可能性があり、遅すぎるまたは柔らかすぎる音楽はアクションシーケンスを退屈にする可能性があります。
アンダースコアとサウンドトラックの比較
アンダースコアはインストルメンタルであり、ストーリーを補完するように設計されていますが、サウンドトラックには通常、スコア以外の曲が含まれています。これらの曲は通常、音量が大きく、耳障りで、歌詞が含まれていることがよくあります。アンダースコアは映画または番組全体の一部ですが、これらは単独で使用することを目的としています。
